Cursos de extensão da Escola Guignard recebem inscrições até o dia 14

13/08/2013

A COR E A PINTURA – PRÁTICA, REFLEXÃO E CRÍTICA

Trata-se de um curso prático de extensão em pintura possibilitando um aprendizado da cor e um exercício de reflexão crítica. A proposta é centrar todo o trabalho a ser desenvolvido na questão da cor e na sua importância para a pintura. A cor é o elemento mais característico da pintura e o que melhor se conecta com os aspectos de liberação emocional. Á medida que o artista amadurece sua linguagem através de seu trabalho, de suas pesquisas e reflexões, vai naturalmente escolhendo suas cores preferidas ao experimentar diferentes relações de cor através de misturas, transparências, texturas até transformar a sua paleta em sua própria impressão digital, que,então, passa a fazer parte de sua linguagem pictórica.                         

Para se inscrever, é necessário enviar portfólio. 

Professora: MARINA NAZARETH | Em atividade desde 1965, a artista ressalta em sua formação os estudos teóricos e práticos com Fayga Ostrower entre 1966 e 1970. Realizou mais de 30 exposições individuais no Brasil e exterior. Atuou na Coordenadoria de Cultura do Estado de Minas Gerais, coordenou  o setor de Artes Plásticas do XXIV Festival de Inverno da UFMG, em Diamantina.  Entre 1998 e 2000 dirigiu o setor de Artes Plásticas do Palácio das Artes.  Atualmente trabalha na modificação da estrutura administrativa da Superintendência de Museus.

TERÇA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS INTERNACIONAIS - O FIM DO MITO

A produção cultural brasileira tem sido marcada pela valorização da diversidade, democratização do acesso a bens e serviços culturais, reconhecimento crescente no exterior e identificação da economia criativa como um setor fundamental para o desenvolvimento do país. Dessa forma, o interesse por residências artísticas internacionais cresce cada vez mais, embora o aluno/artista ainda tenha pouco acesso e compreensão dos processos que envolvem essa empreitada. Este curso pretende ajudar a quebrar essa barreira e expandir os horizontes de estudantes de arte que pretendem aplicar para uma residência artística fora do Brasil.


Professor: FELIPE DE ÁVILA | Formado em Publicidade e Propaganda em 2005 pela UNI-BH e em Artes Plásticas em 2009 pela Escola Guignard. Iniciou nas artes gráficas em 2004 como ilustrador e designer. Atualmente, atua como artista plástico e fotografo, tendo  realizado exposições individuais e participado  de outras coletivas. Também atua como produtor de arte, tendo produzido mostras institucionais  e exposições de vários artistas nacionais e estrangeiros. Recentemente, participou de residências artísticas internacionais e agora, está de partida para Helsinki, na Finlândia, onde fará o mestrado na Finnish Academy of Fine Arts.

QUINTA | 18H30 ÀS 22H30 | Carga horária: 16 HORAS | Valor: GRATUITO
 

AQUARELA

Nível I - Apresentação das primeiras técnicas e introdução do aluno aos materiais, modos de apresentação. Prática orientada (aquarela molhada, seca e nanquim).

Professora: Maria José Fonseca | Graduada pela Escola Guignard/Uemg e pós-graduada em Arte Moderna pela PUC Minas (IEC). A artista tem um invejável currículo de exposições, iniciado em 1987, no Museu de Arte da Pampulha. De lá para cá, expôs em algumas das mais importantes galerias e espaços culturais brasileiros. No exterior, integrou a International Art Horizons Hackensack, realizada em Nova York, e The Guelp – Waterloo Centre, no Canadá.

QUARTA| 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150

Nível II - Prática orientada e aprimoramento técnico.

Professor: MARCOS VENUTO | Artista plástico com mais de 20 anos de profissão. Pós-graduado em Artes Visuais e Contemporaneidade na Escola Guignard – UEMG, graduado em Desenho pela Escola de Belas Artes – UFMG e professor de semiologia e desenho da Escola Guignard – UEMG desde 1999. Participou de várias exposições no Brasil e exterior. Consultor técnico da Câmara Municipal de Ouro Preto, curador assistente do MAP, avaliador curatorial de propostas em Salões e galerias.

TERÇA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

CERÂMICA: TORNO – PRIMEIROS PASSOS

A oficina tem o objetivo de orientar o aluno para realizar técnicas básicas de modelagem no torno, propondo uma investigação e estudo de formas simples: Cilindros, tigelas e pratos. O trabalho é mais focado na resposta plástica da argila transformada pelo torno do que a produção seriada de objetos, o que não impede o aluno de, através da prática, seguir nesta intenção. Leituras e discussões sobre técnicas e trabalhos artísticos darão apoio técnico ao curso.


Professora: LAILA KIERULFF | Trabalhou com queimas em forno elétrico, a gás e Raku.  Faz fôrmas de gesso, apaixonada por criar xícaras e ainda produz a própria barbotina. Ministra aulas de técnicas de modelagem (inclusive torno), fôrmas, queimas, esmaltação e formulação de esmaltes. Foi professora no Projeto Social do Colégio Loyola durante uma década.

TERÇA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

DESENHO I - Esgotado

Registro gráfico e artístico do objeto a partir da observação. O curso visa desenvolver as capacidades técnicas, habilidades de observação, capacidade de representação e formulação espacial e criação. Experimentação de materiais diversos focados na produção do desenho. São propostos vários exercícios experimentais, de observação de objeto e paisagem. Paralelamente desenvolve-se reflexão sobre o conceito de desenho e o conhecimento da obra de artistas clássicos e contemporâneos, como refêrencia para a produção em desenho.

Professora: LOUISE GANZ | Formada em Artes Plásticas pela Escola Guignard/Uemg em 1992, quando fez especialização em Pintura e Desenho, e em arquitetura pela UFMG, também em 1992. Fez mestrado na Escola de Belas Artes da UFMG e é doutoranda na Escola de Belas Artes da UFRJ, na linha de Linguagens Visuais.

SEGUNDA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

DESENHO II

O curso propõe uma introdução a alguns conceitos básicos do desenho e uma prática voltada para a sensibilização do olhar, que desperta o aluno para questões como equilíbrio, harmonia, volumetria e percepção espacial.

Professor: Letícia Grandinetti | Bacharel em desenho e mestre em artes visuais pela UFMG, atualmente  é professora de desenho da escola Guignard.
SEXTA| 14H ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

HISTÓRIA DA ARTE DO OCIDENTE

O curso abrange os principais movimentos artísticos das Artes Visuais no Ocidente desde as suas primeiras manifestações: A pré historia e a arte Primitiva, as organizações sociais antigas, as escolas pré modernas e movimentos modernos até as questões mais complexas da arte contemporânea.  A proposta é apresentar uma exposição e reflexão da história das artes visuais a partir de uma visão panorâmica e multidisciplinar das principais manifestações artísticas no decorrer dos diversos períodos históricos, permeada com discussões provenientes de áreas de conhecimento como: Filosofia, Sociologia, Mitologia, Ciência, Semiótica, etc.

Professora: RAFAELA SENFITT | Bacharel em Artes Plásticas pela Escola Guignard/Uemg. Professora de História da Arte no curso de especialização para professores da área de Ciências Humanas.

SEGUNDA | 18H30 ÀS 20H30 | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

INTRODUÇÃO À FOTOGRAFIA

O curso tem como principal objetivo fornecer conhecimento sobre os conceitos básicos da  fotografia (técnicos e teóricos) desde a captura da imagem até o processo de revelação/impressão e exposição da imagem, proporcionando a prática direcionada com os dispositivos próprios e  apresentando a fotografia como meio de expressão criativa.

Professor: CID COSTA NETO | Formado em Artes Plásticas pela Universidade Estadual de Minas Gerais (UEMG) com habilitação em Fotografia, atua profissionalmente como fotógrafo e programador visual desde 2009. Há três anos criou o site Resumo Fotográfico, especializado em publicar, promover e divulgar diversos conteúdos relacionados à fotografia.

SÁBADO | 9H ÀS 13H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

PINTURA

NÍVEL I - Para pessoas com ou sem iniciação em pintura. No curso serão abordados a iniciação a Teoria da Cor e exercícios práticos de pintura. Tem o objetivo de trabalhar a capacidade da sensibilização do aluno. Promoverá pesquisa e investigação tendo em vista reconhecer materiais pictóricos, a criação, a observação e reflexão do fazer da pintura. Busca o desenvolvimento e sensibilização dos participantes.

QUINTA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
NÍVEL II - A oficina tem como objetivo trabalhar técnica e materiais pictóricos com ênfase na capacidade expressiva e a sensibilização. Promove a pesquisa, investigação e reflexão buscando o desenvolvimento do vocabulário expressivo dos participantes. Voltado para pessoas que tenham conhecimento na área.

QUARTA| 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150


Professor: Francisco Magalhães | Graduado em Educação Artística na Escola Guignar/Uemg, participou de exposições individuais e coletivas. Recebeu diversos prêmios e atua como cenógrafo.

TEATRALIZANDO HISTÓRIAS - recursos teatrais para contação de histórias infantis pelos professores em sala de aula

Voltado para professores de qualquer área que trabalham com crianças, o curso mescla atividades práticas e teóricas. O objetivo é estimular o processo criativo e a desinibição dos participantes por meio de contação de histórias, declamação de poemas e brincadeiras musicais. O curso também explora pesquisas de histórias e autores de literatura infantil, exercícios de técnicas vocais, respiração e expressão corporal. O participante terá oportunidade de conhecer e aplicar os diversos recursos teatrais para contação de histórias em sala de aula tomando conhecimento sobre cenário e ambientação a fim de preparar o espaço adequado à narração de histórias.

Professora: STERLAYNI DUARTE I Possui especialização em Gestão de Projetos Culturais (2012) pela PUC Minas e Psicopedagogia pelo Cepemg - Centro de Estudos e Pesquisas Educacionais de Minas Gerais (2001), graduação em Pedagogia pela Uemg (1999) e capacitação em Teatro na Educação (2000) pela Fundação Clóvis Salgado. É efetiva da Rede Municipal de Educação de BH desde 2001 e a partir de 2011 atua na equipe do Projeto de Intervenção Pedagógica da Secretaria Municipal de Educação de BH como formadora de professores de 1º e 2º ciclos e na produção de material pedagógico de língua portuguesa e matemática. Faz parte da equipe de orientadores de estudos do Pnaic  promovido pelo MEC. É membro da Sociedade Brasileira de Autores Teatrais como dramaturga desde 1992. É autora de dois livros de literatura infantil.

SÁBADO | 9H ÀS 13H | Carga horária: 16 HORAS | Valor: R$ 160 à vista ou parcelado: 2 X R$ 80
 

A COR E A PINTURA – PRÁTICA, REFLEXÃO E CRÍTICA

Trata-se de um curso prático de extensão em pintura possibilitando um aprendizado da cor e um exercício de reflexão crítica. A proposta é centrar todo o trabalho a ser desenvolvido na questão da cor e na sua importância para a pintura. A cor é o elemento mais característico da pintura e o que melhor se conecta com os aspectos de liberação emocional. Á medida que o artista amadurece sua linguagem através de seu trabalho, de suas pesquisas e reflexões, vai naturalmente escolhendo suas cores preferidas ao experimentar diferentes relações de cor através de misturas, transparências, texturas até transformar a sua paleta em sua própria impressão digital, que,então, passa a fazer parte de sua linguagem pictórica.                         

Para se inscrever, é necessário enviar portfólio. 

Professora: MARINA NAZARETH | Em atividade desde 1965, a artista ressalta em sua formação os estudos teóricos e práticos com Fayga Ostrower entre 1966 e 1970. Realizou mais de 30 exposições individuais no Brasil e exterior. Atuou na Coordenadoria de Cultura do Estado de Minas Gerais, coordenou  o setor de Artes Plásticas do XXIV Festival de Inverno da UFMG, em Diamantina.  Entre 1998 e 2000 dirigiu o setor de Artes Plásticas do Palácio das Artes.  Atualmente trabalha na modificação da estrutura administrativa da Superintendência de Museus.

TERÇA | 14 ÀS 18H | Carga horária: 60 HORAS | Valor: R$ 500 à vista ou parcelado: R$ 250 + 2 X R$ 150
 

RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS INTERNACIONAIS - O FIM DO MITO

A produção cultural brasileira tem sido marcada pela valorização da diversidade, democratização do acesso a bens e serviços culturais, reconhecimento crescente no exterior e identificação da economia criativa como um setor fundamental para o desenvolvimento do país. Dessa forma, o interesse por residências artísticas internacionais cresce cada vez mais, embora o aluno/artista ainda tenha pouco acesso e compreensão dos processos que envolvem essa empreitada. Este curso pretende ajudar a quebrar essa barreira e expandir os horizontes de estudantes de arte que pretendem aplicar para uma residência artística fora do Brasil.

Professor: FELIPE DE ÁVILA | Formado em Publicidade e Propaganda em 2005 pela UNI-BH e em Artes Plásticas em 2009 pela Escola Guignard. Iniciou nas artes gráficas em 2004 como ilustrador e designer. Atualmente, atua como artista plástico e fotografo, tendo  realizado exposições individuais e participado  de outras coletivas. Também atua como produtor de arte, tendo produzido mostras institucionais  e exposições de vários artistas nacionais e estrangeiros. Recentemente, participou de residências artísticas internacionais e agora, está de partida para Helsinki, na Finlândia, onde fará o mestrado na Finnish Academy of Fine Arts.

QUINTA | 18H30 ÀS 22H30 | Carga horária: 16 HORAS | Valor: GRATUITO

ESCOLA GUIGNARD